Muñoz Molina recupera el Príncipe de Asturias para las letras españolas

11 de junio de 2013

 El narrador, ensayista y articulista es el primer escritor en castellano que recibe el galardón en los últimos 13 años.

Antonio Muñoz Molina no cree que los premios midan a los escritores. Ni los recibidos ni los que no llegan. Él, que tiene en cualquier caso un puñado importante de ellos, fue distinguido ayer con otro más, pero no uno cualquiera: el Príncipe de Asturias de las Letras, que reconoció la “hondura” y la “brillantez” de su obra así como su compromiso intelectual.

Asume el galardón “con naturalidad”, dijo en Madrid pocas horas después de que el jurado leyera su nombre en Oviedo, convirtiéndolo en el primer autor en lengua española en recibirlo en los últimos 13 años, desde que lo ganó el guatemalteco Augusto Monterroso, y en el primero de nacionalidad española tras lograrlo hace 15 Francisco Ayala, tan vinculado a Granada, ciudad ligada íntimamente a este ubetense nacido en 1956.

“Estas cosas pueden venir o no venir”, aseguró. A él, en todo caso, se le veía contento, sonriente, relajado. Aunque negara que este premio suponga un peldaño hacia el Cervantes. “No creo en los escalafones”, dijo el autor, que se impuso en las votaciones del jurado al irlandés John Banville y al japonés Haruki Murakami. “La literatura no es eso -defendió-. La literatura es gente que escribe y gente que lee”. “Y los premios son por añadidura”, remachó, seguido de cerca por su mujer, la también escritora Elvira Lindo, con la que reparte su vida entre Madrid y Nueva York desde que dirigió allí el Instituto Cervantes.

La noticia le sorprendió en su “retiro madrileño”. De él salió para comparecer en público, en una rueda de prensa en la Casa de América de la capital en la que con su tono habitual, mesurado pero firme, claro y de hondo sentido cívico, no rehuyó ninguna cuestión. Ni siquiera las relacionadas con la Familia Real, hoy tan en el centro del debate sobre la negligente vida pública española, y tan presente en la fundación que le otorgó ayer el premio. El escritor cree que a España le vino “muy bien” en la Transición la presencia del Rey, fue “muy útil” en esos momentos, dijo, la monarquía. Pero también cree que las personas que encarnan ahora a la institución “no han estado a la altura de las circunstancias, eso está claro”.

Afirmó que procura “ser pocas cosas” en la vida, de ahí que limite “al máximo” sus identidades; pero si le piden su opinión sobre la monarquía responde que no es monárquico, que, “en principio”, es republicano, “una forma de gobierno más democrática que la monarquía”. “Pero, si vamos a la práctica, entre la monarquía holandesa y la república de Venezuela, me quedo con la monarquía holandesa”, dijo el escritor antes de añadir: “El ideal republicano puede que a veces se haya cumplido en regímenes que formalmente eran monarquías con más eficacia que en regímenes republicanos”.

“Mi opinión sobre los Príncipes es limitada, porque los conozco poco, pero me parecen que son excelentes personas en una posición imposible”, aseguró el autor de El jinete polaco, Sefarad, El viento de la luna, La noche de los tiempos o el reciente y muy comentado Todo lo que era sólido, un ensayo donde aborda el derrumbe estrepitoso de la España de nuestros días.

Durante unos 50 minutos, el narrador, ensayista y articulista, cuya obra ha merecido numerosos premios y está traducida a más de veinte idiomas, respondió a las preguntas de la prensa. Admitió, de entrada, que ha tenido “mucha suerte” en su carrera, y que pertenece a “una generación privilegiada”, que empezó a escribir en plena democracia: “Llegamos a los lectores en los años 80, una época excepcional, y tuvimos la suerte de contar con un público que quería leer nuestra literatura”.

La época actual, añadió el escritor, es muy distinta a la de sus comienzos literarios, cuando en 1986 publicó su primera novela, Beatus ille, pero es ahora cuando “necesitamos la ficción más que nunca porque es un acto de soberanía, de negarnos a aceptar que la realidad es la que es”. “Es un acto de resistencia enconada, furiosa”, apostilló el autor más joven en merecer el Príncipe de Asturias de las Letras.

A pesar de la terrible crisis que padece España, Muñoz Molina no es pesimista en lo que a la literatura se refiere. “La literatura nunca ha sido un fenómeno de masas, y creo que, comparativamente, los lectores de ahora siguen siendo muy sofisticados en muchos casos”, argumentó el premiado antes de reconocer que sí le preocupa que, “con el pretexto de la crisis y de las nuevas tecnologías, cosas que estaban arraigadas en España puedan desaparecer, como la educación, las bibliotecas y las librerías”. Si desaparecen, “la literatura saldría perjudicada”.

En cuanto a su faceta de intelectual, señaló que “sólo se puede escribir de verdad en un estado de absoluta libertad interior”. Esa faceta de intelectual comprometido es una de las que le reconoció el jurado del prestigioso galardón, y queda más que patente en la obra mencionada más arriba, Todo lo que era sólido. En ella, explicó, se propuso hacer “una reflexión personal sobre el tiempo que a cada uno nos ha tocado vivir” y suscitar “un debate verdadero sobre la situación actual de España”.

“El libro es un intento de explicarme aquello que existe y que puede dejar de existir. No es una acusación contra nadie, ni mucho menos. Es un ejercicio de autocrítica, porque yo he sido consciente de muchas cosas, pero de otras, no”, advirtió. “Pero comprendo que todo el mundo anda muy ocupado y que leerse los libros antes de criticarlos es un esfuerzo”, afirmó con ironía Antonio Muñoz Molina, en referencia a algunas de las críticas, y no han sido pocas, que ha recibido por este libro, fundamentalmente por parte de escritores o intelectuales que se dieron, injustamente según ellos, claro, por aludidos en las críticas del flamante ganador del Príncipe de Asturias.

Fuente: De Libros – Diario de Sevilla 11-06-2013

Horario de Verano

10 de junio de 2013

Comunicamos a nuestros usuarios que se aplicará el horario de verano el próximo día 21 de Junio, hasta el 13 de Septiembre (ambos inclusives). De modo que nuestro horario será de 09’00 a 14’00 horas, de Lunes a Viernes.

Tardes cerradas

27 de mayo de 2013

Os comunicamos que por razones ajenas a nuestra voluntad, la biblioteca permanecerá CERRADA los días del  3 al 7 de Junio, en horario de tarde. De modo que sólo abriremos por las mañanas, en horario de 09’30 a 14’30.  La biblioteca más cercana abierta durante dicha semana será la Biblioteca Alberto Lista (C/ Feria 57).

Disculpad las molestias

Entre lo divino y lo humano

27 de mayo de 2013

Santas de Zurbarán. Devoción y persuasión

Patrocinada por el BBVA, se inauguró en el Espacio Santa Clara de Sevilla la exposición ‘Santas de Zurbarán. Devoción y persuasión’, cuyos trajes han versionado algunos de los diseñadores españoles más prestigiosos. Una nueva mirada al pintor barroco, inédita y novedosa, que puede visitarse hasta el 20 de julio.

La revisión de una figura fundamental del barroco español como Francisco de Zurbarán (1598-1664) desde un planteamiento contemporáneo que recurre a la moda y el baile flamenco es un acontecimiento que debemos celebrar. En primer lugar porque la mirada a su obra se hace desde una posición inédita y plagada de aciertos, que aun arrancando de un punto tan consabido como sus ropajes, logra reunir en torno a este argumento elemental un proyecto global verdaderamente innovador que abarca pintura, música, escenografía y danza. La tesis principal que sostiene esta exposición se sustenta en una exhaustiva investigación que no sólo vincula de manera directa la alta costura de hoy con algunos vestidos de las protagonistas de sus lienzos, sino que plantea un paralelismo entre los modos en los que se concebían las celebraciones religiosas en el siglo XVII y la manera en la que se puede amplificar y expandir una exposición actual, asumiendo en ambos casos que, por encima de cualquier expresión artística particular, el resultado debe valorarse en conjunto y atendiendo a todas las partes.

Para el comisario, Benito Navarrete, el asunto clave para entender las Santas de Zurbarán -y en general toda su producción seriada- es su vinculación directa con representaciones populares como los autos sacramentales o el Corpus Christi, una tradición muy común en la Sevilla de la época que influyó de manera determinante en su trabajo. Sin duda estas funciones le aportaban elementos de indumentaria, personajes y atrezzo que ayudaban a comprender el hecho piadoso desde una óptica teatralizada que servía para que los cuadros se exhibieran además de en los templos en la calle, complemento necesario de estos espectáculos efímeros que aunaban lo sagrado con lo festivo. A partir de aquí, las imágenes de las vírgenes y mártires engalanadas con sus más ricos atuendos, casi todas en actitud de paso como si estuviesen desfilando y detenidas mirando al espectador mientras portan sus atributos, se convertían en elegantes damas que sublimaban lo humano e inducían a la devoción desde un supuesto idealizado, retrato ejemplarizante que, en vez de mostrar aflicción o sufrimiento, lograba persuadir al público por su cercanía, sofisticación y misterioso atractivo. En una interpretación estricta de los preceptos contrarreformistas, Zurbarán ocultaba el cuerpo y negaba cualquier percepción doliente o voluptuosa de la carne. Daba prevalencia a los damascos, brocados o tafetanes de seda con el propósito de suscitar primero admiración y posteriormente fervor, una estrategia de divulgación que confundía intencionadamente el mundo real con el celestial.

La propuesta museográfica se divide en dos partes correlativas y en diálogo que ocupan de manera distinta las salas del antiguo convento de Santa Clara. La planta baja, diseñada a modo de atrio de una iglesia con una pasarela central que permite contemplar los cuadros a una cierta altura, muestra nueve santas de Zurbarán y otras ocho más de su obrador que pertenecen al museo de Bellas Artes de la ciudad. De entre ellas, destacan el porte firme y distinguido de Santa Isabel de Portugal, la delicadeza de Santa Margarita de Antioquía (no dejen de admirar el atavío pastoril y especialmente la finura de las alforjas) o la dulzura de Santa Casilda. Es esencial detenerse en los detalles y disfrutar de los volúmenes, colores, texturas y pormenores de las diferentes telas, así como los rostros de cada una. Un magnífico vestido de noche de Cristóbal Balenciaga cierra este espacio y sirve de puente para introducirnos en la estancia superior, donde los modistos españoles presentan los trajes que han realizado para la ocasión inspirados en cada uno de los cuadros que aparecen abajo.

Participan Elio Berhanyer, Devota & Lomba, Juan Duyos, Ana Locking, Francis Montesinos, Agatha Ruiz de la Prada, Hannibal Laguna, Ángel Schlesser, Roberto Torreta, Victorio & Lucchino y Pedro Moreno. Es pertinente observar que estas vestimentas están usadas. Fueron portadas por las bailaoras de la compañía de Eva Yerbabuena en un espectáculo de danza contemporánea que fusionaba flamenco y música barroca, una coreografía que se celebró días antes de la inauguración.

Como bien refiere Javier González de Durana, no debemos olvidar que la pintura es para ver y la indumentaria para vestir, “de modo que lo que es posible pintar como vestido no es necesariamente trasladable a la realidad como prenda funcional. Mientras que lo útil y significativo como vestido puede carecer de todo sentido iconológico en pintura”. A pesar del acercamiento, estamos tratando dos territorios muy distantes, que aun así, se conectan. No sería razonable buscar entre ambos concomitancias literales ni ceñirnos a simples aspectos pragmáticos, la correspondencia funciona especialmente a nivel simbólico. Y en ese sentido, el proyecto destapa nuevas e interesantes lecturas.

Fuente: El Cultural 03/05/2013

Cierre por actividad cultural

21 de mayo de 2013

Recordamos a nuestros usuarios que mañana 22 de Mayo cerraremos en horario de tarde (hasta las 19’30, aprox.) para realizar la actividad cultural prevista, concretamente  el taller “Gastronomía china” presentado por D. Enrique Albarrán (a partir de las 18’00 horas).

Disculpen las molestias.

Semana de cierre (13-16 de Mayo).

6 de mayo de 2013

Por labores de pintura, mantenimiento y limpieza la biblioteca de San Julián permanecerá cerrada los días del 13 al 16 de Mayo, y el viernes 17 sólo se abrirá de 11’00 a 14’30 horas.

Las devoluciones se atrasarán al día 20 de Mayo.

La biblioteca municipal más cercana será Alberto Lista (C/ Feria 57).

Disculpen las molestias.

Gastronomía China

26 de abril de 2013

El día 22 de Mayo realizaremos en la biblioteca un taller de introducción a la cocina china, de manos de Enrique Albarrán. Comenzará a las 18’00 horas y terminará hacia las 19’30, y sólo disponemos de 40 plazas. En caso de estar interesados, solicitad la inscripción antes del 13 de Mayo.

En esa tarde la biblioteca estará cerrada al uso habitual, atendiendo sólo las devoluciones de documentos hasta el fin de dicha actividad cultural.

Tardes cerradas

26 de abril de 2013

Os comunicamos que por razones ajenas a nuestra voluntad, la biblioteca permanecerá CERRADA los días del  13 al 17 de Mayo, en horario de tarde. De modo que sólo abriremos por las mañanas, en horario de 09’30 a 14’30 (salvo el viernes 17, que abrimos a las 11 por tener una visita escolar).  La biblioteca más cercana abierta durante dicha semana será la Biblioteca Alberto Lista (C/ Feria 57).

Disculpad las molestias

Feria

5 de abril de 2013

Os recordamos que nuestro horario durante la semana de Feria será el siguiente:

  • Lunes 15 de Abril:         De 9’30 a 14’30.   Tarde cerrado.
  • Martes 16 de Abril:       De 10’00 a 13’00. Tarde cerrado.
  • Miércoles 17 de Abril:   Festivo.
  • Jueves 18 de Abril:       De 10’00 a 13’00. Tarde cerrado.
  • Viernes 19 de Abril:     Cerrado todo el día.

Disculpad  las molestias.

 

Semana Santa

15 de marzo de 2013

Recordamos a nuestros usuarios que durante la Semana Santa nuestro horario pasa a ser de 10’00 a 13’00, de Lunes a Miércoles.

Disculpen las molestias.